¡Hola! Me hace ilusión compartir con todos este vídeo que amablemente me ha enviado el profesor David Manso de Benahavís. Es el resultado de mi actividad "7 palabras para 7 músicas" con su alumnado. David presenta en este vídeo las palabras que han escrito sus alumnos sobre las músicas propuestas en forma de nubes de palabras, me encanta!!!!!  Me ha parecido muy buena idea realizar un audiovisual con el resultado, muchas gracias David.

Good news! Ayer se ha publicado un artículo en la sección "Nos recomienda" de la plataforma educativa InveryCrea dedicado a mis actividades creativas con Apps que he titulado "Creando y APPrendiendo". Agradezco mucho a IneveryCrea y, en especial, a Carmen Iglesias,  una auténtica artesana de la RED que enriquece cada día el panorama educativo difundiendo proyectos y experiencias de aula, la publicación de estas propuestas y, dicho sea de paso, por contar conmigo en otras ocasiones para compartir mi trabajo en la integración de las TIC en el aprendizaje musical. ¡Gracias de corazón!

"La pedagogía del canto camina en le S. XXI hacia una visión holística de la voz en la que no se puede desligar del trabajo del cuerpo, de la mente y de las emociones. El canto forma parte de ese todo, de esa capacidad de expresión y de construir la propia identidad a través de la música "   Isabel Villagar

Quiero compartir con tod@s vosotr@s la lectura de un libro que, sin lugar a dudas, se hace necesario para cualquier docente de Música  que quiera mejorar la práctica vocal en el aula sea cual sea el nivel educativo en el que enseñe. Se trata del libro "Cómo enseñar a cantar a niños y adolescentes" escrito por Isabel Villagar, profesora de canto, autora del blog "La brújula del canto" y escritora de otros fantásticos libros relacionados con el tema del canto y su enseñanza como podéis ver en su blog. En el comienzo de este post os he dejado una de las tantas frases que ha escrito Isabel en el libro y que definen lo que es y representa el aprendizaje del canto en el desarrollo y  la educación de nuestro alumnado.
El libro está dirigido a todo tipo de profesorado de Música porque analiza en profundidad las características y funcionamiento del instrumento vocal, a la vez que da pautas, actividades y consejos para trabajarlo desde la primera infancia hasta la adolescencia.
Además de aprender conocimientos nuevos, como el concepto de Audiation de la metodología de Edwing E. Gordon,  a mi personalmente como profesora en Secundaria me ha resultado muy interesante conocer el proceso del desarrollo de la voz desde la infancia hasta la adolescencia para comprender mejor a mi alumnado. Y me tranquiliza leer que cualquier momento es bueno para comenzar a cantar aunque también me preocupa no hacerlo correctamente, por eso es fundamental contar con libros como este que nos orienten y ayuden en esta emocionante labor. Me gusta mucho esta frase de Isabel sobre las características y aptitudes musicales de los adolescentes porque la considero clave para el trabajo en el aula de Secundaria:   "En esta etapa se tiene tendencia a formar grupos musicales, corales, etc. La idea de lo colectivo es más firme y además es una actividad socializadora muy potente. Animar a los jóvenes a componer canciones mantendrá la motivación hacia el canto y permitirá ajustar la composición a las tesituras que puedan cantar cómodamente" La colectividad es una aspecto que siempre ha tenido mucho peso e importancia  en mis clases.
La verdad es que es un libro para leer con un lápiz cerca para anotar, subrayar y apuntar actividades para realizar en el aula y entrar poco a poco pero con paso seguro en el mundo del canto colectivo. Durante todo el libro, Isabel insiste en la importancia de contar con docentes preparados que no perjudiquen a los niños y adolescentes evitando prácticas erróneas o abusivas que no nos llevan por el buen camino. De acuerdo totalmente con esta idea, no solo para enseñar canto sino para enseñar cualquier otra disciplina musical. Así todo, me ha hecho reflexionar sobre la idea de si es bueno cantar en clase "a cualquier precio" con nuestra mejor voluntad.. o es mejor no cantar si no sabemos cómo desarrollar el trabajo con conocimientos y metodología adecuada.. Bueno,  pienso que en el aula hay que cantar si o si pero después de leer el libro me planteo un acercamiento a la práctica vocal colectiva más pensado, más prudente y con una cuidadosa selección de los ejercicios y repertorio. 
Para finalizar esta pequeña reseña sobre el libro "Cómo enseñar a cantar a niños y adolescentes"  dejo otra frase que aparece en el capítulo dedicado a la primera infancia pero me parece aplicable a cualquier otro nivel educativo y que resume lo que debería contener cualquier aprendizaje musical que se precie:
"La iniciación musical debe comprender fundamentalmente actividades que estimulen y desarrollen: el movimiento y la percepción del propio cuerpo, la estimulación vocal y el establecimiento de la voz cantada, el desarrollo de la sensibilidad auditiva, la adquisición del oído interno y la socialización y expresión de emociones"
Muchas gracias Isabel por este fantástico libro, es una suerte contar con docentes que, además de disfrutar de la enseñanza y difundirla, plasman sus conocimientos y experiencia en un libro para mejorar nuestra práctica docente. Un abrazo.

Este verano Javier Llopis, uno de los integrantes del equipo "Som projecte", me hizo esta entrevista donde cuento la importancia de las TIC en clase de Música y comento algunas de las herramientas más útiles. Agradezco a Javier y a todo el equipo Som Projecte esta oportunidad. Aprovecho para recomendaros su web, tiene secciones muy interesantes como las experiencias educativas y las herramientas TIC. 
​Clic en la imagen para acceder a la entrevista.

La última semana de agosto empecé a trabajar en la creación de mi propia APP ¿Qué os parece la idea? ¡Yo estoy entusiasmada! El objetivo de crear mi APP es facilitar el acceso al contenido, novedades y materiales de mi web "Clase de Música 2.0" a todos los docentes interesados en  tenerlo en su dispositivo móvil. Hace tiempo que tenia ganas de tener mi propia APP ya que  hoy día usamos el dispositivo móvil para todo y es mucho más cómodo, rápido y sencillo acceder a los contenidos de esta página web. Con un par de clics podemos encontrar todo tipo de materiales de música, sitios web interesantes, tuits relacionados con la educación musical, etc. Además de lo que ya contiene esta web, he añadido enlaces a otros sitios con recursos útiles e interesantes para clase  de música. Otra sección que he querido añadir es la de herramientas 2.0 organizadas por tipo de formato que se quiere crear y contenido relacionado con el uso de las APPs en el aula de Música.

Quinta página. APPs

• ​​​APPs musicales para Android
• APPs musicales para Apple
• Ventajas de los móviles en el aula de Música
• Propuestas "Creando y APPrendiendo" 

​Poco a poco iré añadiendo más cosas, tengo que seguir probando la herramienta GlideAPP y ampliando opciones aunque, de momento, estoy más que satisfecha.  La ventaja de crear una APP como esta es que es válida para cualquier sistema operativo (Android, IOS) y cualquier tipo de dispositivo móvil (teléfono, iPad, Tablet, portátil..).
Espero que os sea de utilidad, yo estoy muy contenta con el resultado :-)
​
​

Se acaba de publicar el nª 79 de la revista Eufonía de Editorial Graó y en ella podéis encontrar el monográfico "TIC y creación sonora" en el que he tenido al suerte de colaborar con un artículo dedicado a la creación musical (o más bien combinación sonora)  titulado "Bandas sonoras, el arte de combinar música" donde cuento una propuesta didáctica creativa y posterior experiencia de clase relacionada con la creación musical con ayuda de las TIC.
Agradezco mucho a Mª Elena Riaño Galán, profesora de Didáctica de la Expresión Musical en la Universidad de Cantabria, que contara conmigo para este interesante monográfico.  A continuación podéis ver el contenido del monográfico y en el siguiente enlace podéis adquirir la revista:
 https://www.grao.com/es/producto/revista-eufonia-079-abril-19-tic-y-creacion-sonora-eu079

Quiero dar las gracias a Carmen Iglesias por pensar en mí para una de sus entrevistas en la sección "Empoderamiento Femenino" en la plataforma educativa Ineverycrea. En la entrevista hablo de mi faceta como profesora de música, como fan de la integración de las TIC en el aula de música y, especialmente, mi faceta como formadora de docentes. Podéis leer la entrevista desde el siguiente enlace "Una entusiasta de la Educación Musical siempre en marcha"

En el mes de octubre se publicó mi artículo "Construyendo una Clase de Música activa" en la prestigiosa revista de música "Melómano" en la sección Enseñanzas Musicales. Fue todo un honor escribir este artículo,  el objetivo principal era animar al profesorado de música en los primeros momentos del nuevo curso, siempre viene bien recordar la importancia de la educación musical y el impacto positivo que tiene en la vida de nuestros alumnos y alumnas. En el artículo intento explicar lo que es para mí una auténtica clase de música, una clase que suena y en la cual se aprende y se disfruta de la música en todo momento. La base en mis clases de música eran  los 5 motores, un concepto que desarrollo ampliamente en el artículo que  podéis leer completo a continuación. 

¡Hola! Os invito a leer el artículo "Construyendo una clase de música activa" que he escrito para la prestigiosa revista de música clásica Melómano de este recién estrenado mes de octubre y que pretende animar a todos los docentes de música que están planificando con ilusión sus clases en este inicio de curso escolar.  
Como seguramente sabéis, una de las secciones de esta revista está dedicada a las enseñanzas musicales en la cual, dicho sea de paso, ya tuve la oportunidad de contar mi experiencia con las TIC en el aula de música en una entrevista que  me hizo Mª Ángeles García Serrano (Kanke ;-) hace algunos años. Así que estoy encantada de tener otra oportunidad en Melómano, esta vez para explicar los fundamentos de una clase de música activa basada en 5 motores: Interpretación, Audición, Creación, Conocimientos y Difusión. 
 Espero que el artículo sea de vuestro interés, el objetivo es mostrar las múltiples e interesantes opciones que tenemos para que nuestros alumnos conecten con la música y aprendan con y a través de ella. Además, hay una sorpresa al final del artículo, una página Web con recursos musicales y enlaces donde encontrar ideas y materiales para poner en marcha nuestra clase de música activa. No os cuento más, quizá dentro de unos meses publicaré aquí el artículo completo, de momento os invito a adquirir la revista y disfrutar de este y otros interesantes artículos que encontraréis en ella.
Muchas gracias a Melómano por esta oportunidad, especialmente a Susana Castro, jefa de redacción.

Muchas gracias a todos por seguir mi trabajo en la red.

 Aunque este curso la web está algo inactiva por mi trabajo en la Asesoría de Secundaria del CEP de Laredo (Cantabria), quiero celebrar con todos los que seguís mi trabajo una gran noticia:  ¡Acabamos de superar los dos millones y medio de visitas! 
Como sabéis, los materiales que comparto aquí los he ido elaborando día a día y curso a curso para mis clases y me siento orgullosa de que otros profesores los utilicen en sus clases o que lo que comparto pueda servir de inspiración para crear los suyos propios.
Mi lema:
 "Crear y compartir, las bases para enriquecer la educación" 
¡Gracias a todos!

Aunque aún no hemos terminado el curso, yo ya voy colgando el cartel "Cerrado por vacaciones" de esta página. El mes de mayo ha sido agotador, tanto por el trabajo en el instituto como por otros compromisos profesionales que me han ocupado casi todas las horas del día. Así que adelanto el parón veraniego para empezar a descansar y desconectar del mundo virtual 2.0 y cargar las pilas de nuevo para lo que venga el próximo curso.
Os recuerdo que nos vemos en Almoradí del 4 al 7 de julio con DonLu Musical en el curso "Música, Creatividad y TIC" organizado por el CEFIRE de Orihuela (Alicante).